Reprendre le voir est un titre à double vocation. Lire la suite
« Reprenons les choses depuis le début… » Avec cette première signification du verbe « reprendre », nous poursuivons l'objectif de formuler les enjeux de la visualité dans la filiation des études critiques qui portent sur les structures visuelles du pouvoir. Cet ouvrage collectif s’inscrit ainsi dans le prolongement des niches de la pensée francophone sur le voir et, surtout, des champs institutionnalisés des visual studies anglo-saxonnes. « Reprendre » doit ensuite être saisi au sens de « Rendez-moi la vue » dans la mesure où nous aspirons à une sorte d’objectif de restauration visuelle. Cette seconde signification constitue dès lors un appel à imaginer sans les images dominantes qui rendent beau le pouvoir guerrier colonial, raciste, patriarcal et capitaliste. Dans cet ensemble d’études critiques sur les images entre genre et islam, des contributeur·ice·s non-académiques (artistes, militant·e·s) et académiques enquêtent sur l’« image de l’Humain » et de celleux que l’« imagination »
a déshumanisé·e·s, ici en particulier, les hommes et surtout les femmes musulman·e·s. Pour répondre de l’urgence des temps présents, la rencontre des auteur·ice·s s’articule autour d’une question : qu’est-ce qui peut fournir matière à un contre-ordre visuel, à l’esthétique et aux images d’un autre monde ?
Voir le voir : reprendre la visualité du genre et de l'islam
Maryam Kolly, Sarah Bracke et Anaïs Leclère 7
L'enchevêtrement des fils du voir 7
La visualité ou rendre beau le pouvoir : le régime visuel colonial 9
Les corps musulmans dans la visualité dominante 12
L'échec de la totalisation visuelle 16
Partie I. LE VOIR ET LE POLITIQUE
Les « corps musulmans » dans l'ordre visuel national et européen
Female gaze orientaliste : rétrospective sur les récits de voyageuses françaises au XIXe et au début du XXe siècles
Entretien avec Natascha Ueckmann mené par Maryam Kolly 29
Laïcité, gouvernementalité spatiale et exclusion dans les hijab stories françaises
Dimitri Almeida, traduit par July Robert 57
Introduction 57
La laïcité comme gouvernementalité spatiale 58
La distinction public/privé 62
La privatisation de la laïcité 63
La production sociale d’espaces laïcs 65
Représentations spatialisées de la laïcité dans les hijab stories 66
Discussion 76
Les frontières corporelles-affectives dans l’espace public national français et néerlandais
La recherche de confort des hijabis face au mépris
Anaïs Leclère 83
Introduction 83
Méthodologie et corpus d’entretiens 86
Variations entre les cadres nationaux : le double spectre de l’hostilité et de la visibilité 88
La gestion matérielle et affective de l’hypervisibilité 93
L’im/mobilité spatiale du corps-frontière
Ajuster son islamité visuelle : « quelle hijabi vais-je être aujourd’hui ? » 98
Conclusion : entre évitement visuel et résistance émotionnelle 104
Le piège de la survisibilité militante
Ihsane Haouach 113
Le récit numérique d’un fantasme politico-culturel
L’islamophobie genrée au sein de l’AfD et du RN pendant les élections européennes de 2024
Karoline Bartmann 133
Introduction 134
Méthodologie 135
Le continuum des termes autour de l’immigration et de l’islam 137
De l’insécurité à la sursexualisation des hommes « immigrés » 140
La construction des fantasmes culturels et ses outils numériques 141
L’AfD et les plateformes numériques : l’usage poussé des moyens visuels 143
Le RN et les narratifs autour de l’immigration, de l’islam et les droits des femmes 148
Conclusion : Deux partis différents, un même objectif ? 150
Partie II. LE VOIR ET L’ESPACE (PUBLIC) NUMÉRIQUE
Auto/représentations médiatisées de femmes en/sans hijab
Cadrer le soi : capacité d’agir et subjectivité dans l’activisme des femmes musulmanes sur les médias sociaux en France, en Belgique, en Allemagne et aux Pays-Bas
Ladan Rahbari et Sarah Bracke 163
Introduction 163
Les représentations en ligne des femmes musulmanes prises dans un enchevêtrement de capacité d’agir et de subjectivité 166
Re-visualize : Se représenter soi-même 170
Se re/présenter soi-même 172
(Dés)Identifications féministes 176
Médias numériques et l’expression d’une voix à soi 182
Conclusion 187
Code switching, ou combiner les plans d’expression de Soi
Sarah Tulkens-Azami
Modest fashion et islamophobie genrée : penser une esthétique contestataire à l’ère du numérique à travers le triptyque « Résister, subvertir, performer »
Malika Hamidi 213
Introduction 213
Points de repères théoriques 220
Méthodologie et approche 222
Résister : refus et adaptations aux normes contraignantes 226
Modest fashion : « Muslim is beautiful » 227
Subvertir : réappropriation et réinterprétation des normes dominantes 231
Performer : agentivité numérique et esthétique contestataire 235
Conclusion 241
Esthétique révolutionnaire : raconter l’insurrection
Femme, Vie, Liberté en images sur Instagram
Ladan Rahbari et Luisa Voss 249
Résistance visualisée : Le cas de Femme, Vie, Liberté 249
L’insurrection WLF et les représentations artistiques du corps féminin 251
Instagram et la visualisation de la résistance en Iran 253
Méthodes 254
Résultats 257
Association par la visualisation : un aperçu 257
Représentations de Zhina et d’autres visages de l’insurrection 260
Interventions visuelles diasporiques 265
Visualisation de l’enracinement historique 270
Représentation et sens de la collectivité dans les mouvements sociaux en ligne 273
Partie III. LE VOIR ET L’ESTHÉTIQUE
S’autofictionnaliser
Secrets d’objets
Manal Yousfi 283
Le micro vintage 284
Le collier de Lina 287
La cassette du père de Cheb Aymane 288
Le transistor 291
Bouquet de fleurs sèches 295
La paire de ciseaux
Quand les cailleras prient, il pleut au Paradis
Maja-Ajmia Yde Zellama (co-écrit avec Maryam Kolly) 299
Le réel de la magie (et non la magie du réel)
Karim Akalay (co-écrit avec Maryam Kolly) 317
Imaginer sans les images dominantes. Masculinités racisées et esthétique de la présence dans Bracelair et Okht El Marhoum
Maryam Kolly 327
Introduction 327
L’espace-problème des films Bracelair et Okht El Marhoum 330
Le mouvement comme vecteur de réappropriation collective chez les hommes racisés 332
Mise en abyme et métavisualité 337
La visualisation spatiale de l’intimité des corps racisés masculins 343
La double musicalité de la prière et du rap comme technologie de « sonorisation » des morts 347
Conclusion 352
Biographies auteur·ice·s