Dialogues artistiques avec les passés de l'Égypte

La notion « d'égyptianisme » se trouve ainsi examinée dans la plus large variété de ses acceptions artistiques, architecturales et critiques, dans le monde occidental comme en Égypte.
Les textes révèlent un historicisme artistique de veine égyptienne qui ne se cantonnerait ni à la référence antique, ni au monde occidental : nombreux sont les peintres, les sculpteurs, les cinéastes, les architectes… d’Égypte à avoir intégré des représentations du passé national – pharaonique, copte, médiéval, ottoman, et désormais khédivial ou nassérien – dans leur pratique artistique. À l’encontre de
l’image habituelle de l’Égyptomanie, c’est un panorama plus riche et plus diversifié qui prend corps ici à travers divers médias et contextes nationaux.

Le présent recueil trouve sa source dans un colloque international organisé à la faveur de la venue à Paris de l’exposition « Le théorème de Néfertiti : itinéraire de l’oeuvre d’art, la création des icônes » présentée à l’Institut du monde arabe en 2013. La rencontre s’est tenue les 26 et 27 juin 2013 en partenariat avec le Mathaf : Arab Museum of Modern Art (Doha) sous l’intitulé « L’Égypte en ses
miroirs ; art, architecture et critique, à demeure et au-delà (xixe-xxe siècles) ».

La publication a offert l’opportunité de publier un inédit : le Conte du moucharabieh, écrit pour le théâtre par l’architecte Hassan Fathy en 1942, et qui est ici traduit de l’arabe pour la première fois.